I Heart TupperWare | Vintage.

Sou fã! Provavelmente herdei esta admiração da minha mãe. Aliás, todos lá em casa herdaram esta admiração incondicional pela Tupperware. Nenhum outro recipiente de plástico entra nas nossas casas: na da minha mãe, da minha irmã nem na minha. E tenho a certeza que a herança vai estender-se aos membros mais novos da familia.

Acho que só quem percebe DESIGN percebe porque é que a Tupperware é a melhor e porque é que vale a pena investir nesta marca americana (que tem uma fábrica em Portugal - a balança comercial agradece).

A qualidade do material, funcionalidade e principalmente a forma fazem dela a Nº 1.
Digo principalmente a forma porque quem olha para um recipiente sabe de imediato se é ou não o original, mesmo se não o compra e isso só reflecte que toda a dedicação à forma foi a escolha correcta. Afinal os olhos são os primeiros a comer, não são?

Mas o que eu quero partilhar aqui é um pequeno detalhe da minha cozinha.
Lembram-se destas caixas? A tampa das duas de cima tornava-se num prato e a "tecnologia" de fecho da amarela pôs todas as mulheres a abrirem e fecharem as caixas, muitas das vezes só pelo gozo que lhes dava por ser diferente.

Tenho mais uma, a verde azeitona que faz conjunto com a amarela, mas essa está noutro cantinho do cozinha. Mostro-a para a próxima.

Estas caixas pertenciam à minha mãe. Agora são minhas. Fazem parte das muitas lembranças que vou guardando em forma de objectos.

A Estética É Amiga do Ambiente.

A semana passada estive numa apresentação muito interessante* sobre "Eco Design of Furniture". Falou-se das multiplas variáveis que fazem um produto ecológico (ou não), entre elas os mateirais que compõem esse produto, o método de fabrico (linha de produção) e a novidade para mim foi a variável ESTÉTICA. 

Confesso que nunca tinha pensado nisso. Sempre que se fala em environmentally friend julgo que todos nós levamos o pensamento para a fisicalidade do produto, ou seja, what is it made of? Eu por exemplo, que sou sempre encantada em primeira mão pela estética, nunca pensei nesta enquanto variável tão importante como os materiais ou a energia que um produto consome para ser concebido.

A beleza dum produto fá-lo mais amigo do ambiente quando este vive mais anos do que outro composto por materiais ecológicos e/ou recicláveis mas que depressa é substituido só porque se tornou demode. Esta substituição promove criação de lixo, nova produção, mais energia, mais materiais, etc. Mas, se um produto é bonito, e por vezes até passa de geração em geração pela qualidade estética, não promove a sua substituição e todo o processo inerente a esta.

Chesterfield ilusta bem a qualidade estética dum produto, apesar dos materiais e energia que consome até chegar a nós.

A ESTÉTICA É AMIGA DO AMBIENTE - É um grande slogan para uma campanha de marketing, não acham? Tanta ideia a nascer!

Agora, fica aqui a vontade de pensar um bocadinho em como é que podemos quantificar a ESTÉTICA e pensar numa outra variável que também pode ser considerada no processo: RELAÇÃO EMOCIONAL.

* Acho que ainda prestei mais atenção porque foi toda falada em francês. ENCHANTÉ.

Mais Chesterfields

From Steam, The Kaffebar.

Há cafés que nos enchem a alma. Ou pelo aroma que paira no ar ou pelo conforto estético, eles convidam-nos a ficar. Steam Kaffebar é assim. Dos tecidos das almofadas aos copos, da luz às fotografias nas paredes, tenho a certeza que quem lá vai sente-se em casa. Eu queria embrulhar tudo e trazer para Lisboa.

Mas o Steam  não é só um café. O Steam  também é uma loja. Elas vendem café em bruto e pequenos pormenores que qualquer casa adorará. Ah! E todos os instrumentos necessários para fazeres o teu café em casa ou no escritório. No fim deste post encontras um video que te ajudará a fazer o melhor café de filtro do mundo. 

O stock vai mudando. Portanto, se encontrares lá um pano de cozinha que fique bem pendurado no teu forno, ou um candelabro para a janela da casa de banho, não esperes por uma próxima vez porque não vai haver.

Veludo brocado em todo o lado aquece qualquer corpo.

Mesas redondas para a partilha inesperada.

Candeeiros inspirados no design árabe para trazer calor.

A montra.

Para levar para casa.

A pensar na preparação do Natal.

Mais produtos para levar para casa.

Um toque industrial chic muito em voga no norte da Europa.

Para quem prefere a esplanada.

Cosy Winter.

A chuva veio para ficar. O frio faz-lhe companhia. Altura ideal para todos nós entrarmos em "retreat mode", uns sozinhos, outros nem por isso.

Em qualquer dos casos, encontre aquele objecto cosy que lhe trás o aconchego necessário, como por exemplo, uma pele de ovelha (sintética) num tom terra.

Tons Terra | Ajudam a criar ambientes de bem-estar, tranquilidade e calma. São as cores mais quentes da palete, e sempre boas escolhas para épocas frias, como o Outono e Inverno, ou para espaços e ambientes mais húmidos, como por exemplo casas de campo ou praia.

Romantisk Helg I Norge.

Norway has probably the most romantic houses in Scandinavia. I not quite sure if it's because the daylight is so scarce, but the spaces really call for romantic environments.

Here's a few ideas for cold and rainy days we all expect ahead. Cosy is the new black.

furs are always welcomed in cold winter days

fell in love with these crochet placemats  

pastels on the background enhances pretty nicely white furniture, doesn't it?

rusty iron lamps 

big dinner tables for big friends

romantic as it should be 

Scandinavian Design.

Depending on the country, languages are different though they all come one from another. For example, I got to know yesterday, Student in Norwegian Student (Estudante in Portuguese, my first language). All very similar, though with different accents.

Design is a language too, therefore, and depending on the country, the "accents" are different. From Asian to European, American or Arab, you can tell by the look where it is come from, don't you?

Scandinavian Design is probably my favorite language. It embraces simple traces and organic look, though it's the colour and the textures that actually defines all the details and maybe that's why I feel so comfortable with this language.

Hay | Denmark

Ferm Living

Summer Pavilion | Serpentine Gallery.

This year the Summer Pavilion is by Herzog & de Meuron and Ai Weiwei, a perfect combination. Allthough I think what really makes it very special is what it is made of - CORK, the trendiest product in the architecture and design world.

For more information, please click here.

The material softness is inviting to seat on and enjoy the sun.

Steps which become seats and seats which become tables - quite engaging, isn't it?

It's indeed all about the cork.

The cover could be a huge fish tank, don't you think?

Are these stool, tables or simply cork?

From 27 July to 12 August 2012 


Other Pavilions |
2010 by Jean Nouvel

By Nord | Where Design Meets Nature.

One of the biggest pleasures I have in life is to sleep on smoth bed linen with a fresh scent. I definitely sleep much better!   

At Rost  in Bergen I came across with this Danish brand called By Nord. Do you know it? 

Click here for the bedlinen collection.

Ideas For Spring Outdoors.

Colour, patterns and rough materials are the right ingredients for this Spring's outdoor seating by the beach or any other relaxing space you like to enjoy quality time.

Inspiration For The Weekend.

When we bring together different fields from the design world, we get to admire great outcomes.

Get inspired by this collaboration between interior architecture and furniture design, textile and industrial design students.

Love the display and the combination of colours and materials

Totally fell in love with this cabinet. The colour is the detail

A hanger which reminded me the ancient weaving

Great idea for a screen. I'm sure Missoni would be inspired by it

Space composition is pretty balanced

Photos taken at the Stockholm Furniture Fair. Click here to see more.

Studio Ilse @ Stockholm Design Week 2012.

What makes products better than others? The mix between colour, form and material need to be balanced.

Studio Ilse | Modern and Emotional Design

Tokyo #6 | Prada.

Tokyo #5 | Nezu Museum.

For Japanese architecture lovers - Nezu Museum (Designed by Kengo Kuma).

Entrance

Exit

A crack of light

Parallelism